Carpintaria

That Which I should Have Done I did not do (The Door)
Ivan Albright
1931/1941

Teclo em silêncio os berros

que a tela imprime em meus olhos

Nesse momento estou só.

Também em silêncio, as dores

que o computador desenha e expõe

à minha figura solitária.

Questão de modos, de medos

ou de moda, sabe-se lá onde residem

os desejos não satisfeitos...

Talvez num verso estragado,

numa canção sem refrão,

na descrição de um pássaro,

de um pasto, de prédio,

ou mesmo numa aquarela muito aguada

Quem sabe num longo parágrafo

de um romance nunca lido

escondam-se os desejos não gratificados?

Então não devo – nem vou - cobrar-me,

exigir de mim o berro que o silêncio imprime na tela

e a dor que, em silêncio, se faz pixel e se oferece

à minha solidão. Não.

Meu papel é berrar e doer

como todo poeta berra e se dói

em seus desejos insatisfeitos.

A borboleta, a casa e eu

Resistência, 2018
LAF

Borboleta não é A borboleta, nunca

será

Borboleta não voa, mas A borboleta sim

Voo nunca é O voo,

aquele apenas insinua

Borboleta não, A borboleta Sim

Borboleta tem asas, mas não As asas,

pois asas nunca serão As asas

aquelas apenas insinuam

e mesmo assim,

reticentemente,

nunca será A borboleta, nem terá As asas

São só palavras, borboleta, asa, voo

Nunca a coisa

Casa não tem O telhado

Casa tem telhado e nunca é A casa

Só A casa tem O telhado

Em A casa, temos A janela e A porta

Na casa, temos janela e porta

Mas só em A casa podemos entrar pela A Porta

E observar pela A Janela

O resto apenas insinua.

Do mesmo modo, Eu não sou Eu

Nunca serei nada além de insinuado.

No fim de tudo

Nenhuma palavra é absolutamente nada

mas é praticamente tudo

e com elas, as palavras,

eu apreendo a borboleta, o voo, a casa, a porta, a janela, o telhado, as asas e o mundo
mas EU nunca chego na Borboleta, no Voo, na Casa, Na Porta, no Telhado, nas Asas e no Mundo.

apenas insinuo
dizendo e desdizendo.

Diamantes

            

 Para um casal em bodas

De onde venho

a luz, no fim do túnel, é pura escuridão.

A vida, e sua substância de desespero, me aguarda

com sua cintilante vigilância, vertigem e voragem.

As pernas de minha mãe, abertas, me expulsaram, depois

de escancararem-se em gozo para o corpo lânguido do meu pai.

De onde venho

calor e lubricidade são meras lembranças

daquele tempo em que eu não era e que, por não ser, não cogitava

a faca, a foice, a clava, o coice, o martelo, o capital, a mercadoria

a bruta labuta insensível do dia-a-dia

Era apenas possibilidade

De onde venho?

Da sanha e saga da catinga repousando no cerrado

fugindo de casa, trilhando o mundo abrasador de cinzas, não preás

os pés sujos com a poeira dos caminhos

Pai e mãe e seus meninos,

tão meninos quanto eu

tão perdidos quanto eu

tão frágeis quanto eu

tão filhos quanto eu.

De onde venho, amigo

não há espaço para ter medo

não há perdão para quem vacila

nem segunda chance para quem escorrega

o tombo é certo

certas as feridas.

Oximoromaquia

Pensando o poema, me vejo assim emimesmado

compondo aporias:

Supérfluo imprescindível?

desprezível mais que necessário?

Que dizer da poesia

já não dito e silenciado?

Será talvez, e realmente, o nada que é tudo

no símbolo pessoano encalacrado?

Onde, ó musas tortas, onde o poema?

No verso e fora dele? Na asa e fora dela?

No avesso e desaforo

de um inverso verso áporo sem foro?

Desabrigado? Sem teto? Sem casa?

Senhor deus dos desconsolos

Onde o poema? Que é da poesia?

É mesmo tudo? nonada é?

Emimesmado sigo rascunhando

Meus versinhos, derramando-me

expondo minh’alma fingida no varal

e o resto é o vento, o vento, o vento...

soprando meu silêncio.

Impressions of Calgary

Meio dia na cidade limpa e seca

monumento de concreto em genuflexão ante a beleza

a eternidade pétrea logo ali, na linha lábio

de Deus.

A nave de cristal e aço sobrevoa as fomes

grandiosas fomes sempre saciadas em

plástico: copo e prato e talher

no Core, na Stephen, na 17ª, no Chinook, em Cross Iron

Plástico: garfo, faca e o peito da mulher

em Eau Claire, Sunnyside, na Kensington Road

Plástico: sacos, caixas, flores a recolher

em plásticos.

E o sol frio de Calgary iluminando a acidez do curry

saboreado, em silêncio circunspecto, pela indiana e seu marido afegão

O frango, preparado por mãos chinesas,

banhado em maple syrup, honey and garlic, desfila

nos pratos de plástico, enfeitado por brócolis,

a 19 dólares e 90 cents

e sofre a espetada do garfo de plástico, o corte da faca de plástico,

e o dente dourado do redneck que anseia Stampede

no verão e Flames por todo inverno.

O vento, enovelando-se na vermelha Peace Bridge,

corta as avenidas a partir do Bow

e passa pelas skyways muito limpas e aquecidas

que, suspensas sobre as ossadas de esquecidos blackfoots,

parece não perceber que o

plástico, ao fim do dia, aos milhares

aos milhões, aos bilhões, repousará em algum canto

respirando seu veneno próximo às rochosas

esperando o momento de flutuar no mar

- há muitos quilômetros de ali -

onde ficará, intacto, com a lembrança do curry

e do maple syrup,

por milhares de anos, quando talvez nem haverá Calgary

ou skyways ou Stampede

mas certamente permanecerá, latejando, uivando

a fome daqueles que nunca puderam estar ali

sob o cristal e o aço da food court

e continuaram e continuarão engasgados

como tartarugas entaladas com o plástico

que a indiana, o afegão, o chinês, o redneck jogaram no lixo

E eu me pego triste e sem apetite

a pensar que

não há possibilidade, além do sonho, de que todo o planeta

igualmente, humanamente, deliciosamente

saboreie essas texturas e riquezas

O banquete é para poucos

num mundo de limitados recursos e plástico descartável

A bocarra voraz do capital em suas tetas

sorvendo o leite do planeta à grandes goles.

Bilhões de homens e mulheres poluem o planeta

com sua esperança de homens e de mulheres descartáveis

como plásticos

incomodando o sono calmo dos que têm o que comer

com o ronco de seus estômagos na vibração dos trovões sobre Icefield Road

anunciando a nevasca

a tormenta

a violência eventual do Bow e seu irmão Elbow nos grandes degelos

e que arrasta o indiano, o afegão, o redneck, o chinês e o capital

em suas águas de esmeraldina palidez e extremo frio

no fluxo trágico da história.

O que amo em ti, eu sei, é projeção do que há de melhor em nós

a gentileza e o respeito extremos

ocultos em nós, expostos em ti.

Tua silhueta espelhada encanta e cega, ó Calgary

e apesar de toda a esperança fraturada

insistes em berrar onward, onward, onward

mas, te pergunto, pra onde?

Me diz: pra onde?

Soneto em redondilha maior

Se tudo é um simulacro

- parte de um todo postiço –

Existe um mundo castiço

O micro que oculta o macro?

O mundo tem cheiro e viço

Tem brilho, mesmo no escuro

Quanto mais perco, procuro

Aquilo que dão sumiço.

Saiba, de agora em diante,

Meu amigo ignorante:

- Não se deve ignorar

Que é mais que um bonsai gigante

A árvore mais distante

Que o olho possa alcançar

O evangelho do caos - a poesia de Ronaldo Cagiano

No seu sensível “Observatório do caos”, Ronaldo Cagiano empreende o grande mergulho temido por qualquer ser humano: na escuridão luminosa do empório de lembranças. O livro de poemas publicado pela Editora Patuá (2017) carrega a densidade de águas escuras, a dramaticidade destes tempos selvagens, a frieza de nossas vidas na urbe, mas, principalmente, a constatação dolorosa da passagem do tempo e da finitude das coisas. O poeta, espionado pelo passado, faz o inventário de um tempo que se perdeu inexoravelmente “no porão da infância”. A matéria de sua poesia é basicamente a memória e o poeta, uma espécie de Pedro Nava dos versos, enfrenta a tarefa de remexer nesse baú de ossos e fantasmas. Seus temas tocam aquelas lembranças que deixaram cicatrizes profundas, calos enormes na epiderme do espirito, experiências irrepetíveis e que formaram o homem que agora, poeta, as transforma em versos que carregam o cheiro, o gosto, a lembrança tênue de um Proust incorporado além da prosa. Cagiano mastiga a criança que, ainda viva em si (“O menino que fui / é hoje meu contemporâneo”), testemunha seu próprio funeral na correnteza do tempo, metáfora tremenda do rio de sua infância, o velho Pomba - seu Capibaribe cabralino, seu Tejo Pessoano - e suas enchentes e surpresas. Trilhando o território drummondiano da infância, o poeta de Cataguases lamenta a dor de não pertencer, como se o não-pertencimento atribuído a outro, não fosse justamente uma grande máscara, o seu modo de estar no mundo, a sua tentativa sempre vã de “fazer a arqueologia do inútil regresso”. O observador do caos, o próprio poeta, incorpora os diversos universos líricos a partir das citações em epígrafe de seu arsenal de leituras. Este recurso intertextual, explode o universo semântico de seus versos, num diálogo que se completa, iluminando-se em meio à escuridão do dia que atravessa. A longa jornada do poeta, do homem que lamenta a pequenez de tudo diante da passagem do tempo. O verão que se vai, a noite que se aproxima, a morte que se faz presente na partida de um amigo, de um amor, o olvido, tudo são motivos para seus versos carregados de densidade dramática. O sacrifício da ave na mão inocente das crianças, a navalha sempre afiada de um pai, a mãe costurando o tempo, alinhavando o tecido da memória “na escuridão do ontem irremovível”, a dolorosa consciência de que já não se “fazem revoluções como antigamente”. Há um evidente desencanto com o mundo, um pessimismo “graciliánico” profundo, fruto talvez das perdas acumuladas em sua história, a memória das “existências que se cumpriram”, o embate com as forças repressoras do real. Não por outra razão, nos declara: ‘E tudo se fez catástrofe/ Nada certo/ Tudo má sorte”. A visão pessimista do observador do caos não poderia ser diferente, o mundo não é para amadores, talvez para quem ama as dores de nele estar, o que não é o caso do poeta. A poesia é esse bicho arredio que não se deixa dominar pelas armadilhas do mundo. A poética de Cagiano tem a virulência típica de quem não faz o jogo do sistema, de quem não se deixa levar pelas adulações típicas desse meio pleno de vaidades, desse mundinho miúdo de mãozinhas de seda, como diria o grande Raduan Nassar. A poesia de Ronaldo Cagiano não veio para nos dar sossego e paz de espírito, sua presença vem cutucar a ferida, expor o pus que o dia a dia anda a produzir. Sua verdade é aquela que nos incomoda, nos faz reler o mundo, retirar as lentes azul-bebê e perceber a violência explícita que é viver em 2017. Quando dialoga com o maior de nós, poetas, Manuel Bandeira, ele entrega seu desconsolo, filtrado em versos, e afirma “o que vejo é um beco sem saída”. Cada poeta tem seu beco. Não, meu poeta de Cataguases, a saída é justamente a sua poesia exalando a crítica profunda, expondo o nervo dessa nossa periferia explorada constantemente, exorcizando o passado que se nos perpassa e nos impulsiona para o abismo ou para a montanha, para o vulcão ou para a cova. Sua poesia, ao escancarar as mazelas que nos cercam, a partir daquelas observadas por seu olhar atento, nos dá alternativas. Seus versos não se dispõem a adular ninguém. Isso é bom. Isso é ótimo em tempos de tamanha futilidade. Ao mergulhar em suas próprias dores, o poeta as transfigura e as torna nossas, operando a grandeza da arte. Mais que isso, assume uma postura independente, arriscando-se à porrada do sargento amarelo, aquele mesmo que calou o pobre Fabiano em “Vidas secas”, e que anda por aí, em comerciais de televisão, em jornais, na escola, no partido, na igreja, no sindicato...vigiando, vigiando. A poesia de Ronaldo Cagiano não corre o risco de, como dizia Graciliano, “tornar-se-á inofensiva e cor-de-rosa, não provocará o mau humor de ninguém, não perturbará a digestão dos que podem comer. Amém.” Muito pelo contrário, ela é um a poesia de combate, de confronto. Uma poesia que finge a dor que deveras sente e que nos convida a reler Bandeira, Drummond, Orides, Joaquim Cardoso, Augusto dos Anjos, inserindo-se ela também em nossa tradição lírica, avançando muito além da “Verde” de sua Cataguases, declarando o seu amor pela poesia, esse gênero tão importante quanto supérfluo, uma espécie de oximoro do Pessoa: o tudo que é um nada. Mas, tu vaticinas, é justamente a poesia que “des (a) fias o novelo do meu amor”. A saída, meu amigo, é a palavra, a sua palavra,”com uma semântica sem esclerose”, o  seu “possível evangelho” em meio ao caos.

Brasília, 29 de junho de 2017